¿Dónde naciste?
Barcelona, Cataluña, España
¿Dónde vives?
Barcelona, Cataluña, España
¿Qué estudiaste en tu paso por Elisava?
Grado en Diseño (Mención de Diseño Gráfico)
¿Dónde trabajas? Actualmente, trabajo en Helsinki Agency, una pequeña agencia creativa independiente que compagino con pequeños proyectos personales.
¿Cuál ha sido tu trayectoria profesional?
A lo largo de los 4 años académicos he podido desarrollar mis habilidades en diversos estudios y empresas. En 2021, formé parte del equipo de comunicación de Escofet 1886, colaborando y brindando apoyo en proyectos de comunicación, fotografía y diseño editorial. En 2022 realicé prácticas en Folch Studio como diseñador gráfico en Acid House. Di soporte en tareas relacionadas con el diseño editorial, el branding y el diseño de assets para redes sociales. En el año 2023 tuve la oportunidad de unirme a Studio Aranda Santos, donde consolidé mi formación como diseñador. Durante mi tiempo en el estudio, me involucré en diversos proyectos, abarcando desde el diseño de catálogos para empresas de mobiliario hasta la gestión creativa de redes sociales. Ese mismo año fui uno de los estudiantes elegidos como "High Potential 2023" del ADC*E (Arts Directors Club of Europe) con el proyecto editorial experimental Aún Te Quiero. Meses después, mi proyecto fin de carrera Ultra Materiam. La interpretación gráfica de la identidad más allá de la materia fue ganador del concurso Brut! 2023 (antiguo Campus Blanc!) y tuve la gran oportunidad de presentarlo en el Festival Blanc!, junto a grandes profesionales del sector y talentos emergentes. Como he mencionado con anterioridad, actualmente me encuentro trabajando en Helsinki Agency, como "Visual designer". Una posición que me permite experimentar más allá del diseño gráfico, permitiéndome participar en proyectos de dirección de arte, generación de contenidos y fotografía. Todo esto, desde un punto de vista contemporáneo, manteniendo el foco en la curiosidad e internet.
¿Qué es el diseño para ti?
Cuesta mucho definir el diseño con palabras, ya que es algo sobre lo que mi visión cambia constantemente. Debemos entender que el diseñar es un método de comunicación, algo intrínseco en todo ser humano. Debe tener como objetivo, no solo la creación de algo estético, sino la capacidad de transmitir ideas y pensamientos. Creo y defiendo que el diseño tiene la habilidad, y me atrevería a decir, la obligación, de hacer reflexionar aquel que lo recibe, creando una interpretación única para cada uno de nosotros. Es nuestro trabajo como diseñadores ir más allá con cada proyecto, siendo capaces de enseñar al mundo nuevas maneras de interpretar nuestro entorno.
¿Quién te inspira profesionalmente hablando?
Personalmente, la música es algo que me ayuda mucho a crear. La música genera atmósferas que cambian como percibimos la realidad en ese mismo instante. Creo que el diseño, también comparte esta capacidad de generar universos y atmósferas visuales en las que poder sumergirnos. Artistas como The 1975, Clairo o The Japanese House son grandes influencias en mi trabajo. Desde el punto de vista de la creatividad me inspiran personas como Max Barnett o Virgile Flores, pero si tuviera que elegir a uno me quedaría con Samuel Burgess Johonson. Desde el principio, me he sentido muy inspirado por su control gráfico y su capacidad de crear nuevos imaginarios.
¿Cómo definirías tu paso por Elisava?
La definiría de la siguiente manera: ⚒ 👀 🚀
¿Qué te ha marcado más de lo aprendido en Elisava?
He aprendido que el diseño no debe quedarse en la creación de algo visualmente atractivo, sino que debe llevar un mensaje que intente cambiar la percepción que tenemos como individuos.
Un consejo:
No hay nada que enriquezca más un proyecto que las personas que hay detrás de él.
Un reto de futuro:
Generar imaginarios y proyectos que hagan reflexionar a la gente.